《搗練圖》是唐代名畫，此圖描繪了唐代城市婦女在搗練、理線、熨平、縫制勞動(dòng)操作時(shí)的情景。畫中人物動(dòng)作凝神自然、細(xì)節(jié)刻畫生動(dòng)，使人看出扯絹時(shí)用力的微微后退后仰，表現(xiàn)出作者的觀察入微。其線條工細(xì)遒勁，設(shè)色富麗，其“豐肥體”的人物造型，表現(xiàn)出唐代仕女畫的典型風(fēng)格。

《五牛圖》麻紙本，縱20.8厘米，橫139.8厘米，無作者款印，有趙構(gòu)、趙孟頫、孫弘、項(xiàng)元汴、弘歷、金農(nóng)等十四家題記。畫中五頭不同形態(tài)的牛，韓滉以淳樸的畫風(fēng)和的藝術(shù)技巧，表現(xiàn)了唐代畫牛所達(dá)到的高水平，被稱為“中國(guó)傳世名畫”之一。
作者 張萱（公元713—7 5 5 年），唐代畫家， 京兆（陜西省西安）人，開元時(shí)曾任史館畫直。“善起草”，對(duì)亭臺(tái)、樹木、花鳥、皆窮其妙，尤擅長(zhǎng)仕女畫。

張大千喜好以松蔭高士為題材的創(chuàng)作，將高逸之士以概念化的形象置于山水林泉之間，象征士大夫歸隱后的生活，同時(shí)抒發(fā)希冀縱情于物外的情致。
張大千筆下的松蔭高士圖，可以看作是他作為一個(gè)入世畫家，希圖超凡遁世的自我映照。無論是早年的俊逸秀美、中年的精工富麗，還是晚年的沉郁樸拙，都令人感慨其人物畫創(chuàng)作兼具古今的眼界、深厚扎實(shí)的傳統(tǒng)基礎(chǔ)，折服于其筆下人物清麗雅逸的名士風(fēng)度。

榮寶齋推出的首屆范曾先生書畫作品及木版水印作品個(gè)展，展覽展出了范曾先生精心創(chuàng)作的書畫及歷年來榮寶齋木版水印技藝印制的范曾先生木版水印作品數(shù)十件。展覽受到了社會(huì)各界的廣泛關(guān)注，多家媒體直播展覽實(shí)況，吸引了廣大觀眾駐足欣賞。自2004年以來，范曾先生在榮寶齋舉辦了十幾年“范曾作品展”已然成為書畫藝術(shù)界的一段佳話，此次推出的范曾先生木版水印作品也再次受到了社會(huì)各界的廣泛贊譽(yù)。

范曾先生出身于中國(guó)延綿450年不斷十三代詩人的文化世家。他于文、史、哲諸領(lǐng)域博古通今、通郵中西，提倡“回歸古典、回歸自然”，身體力行“以詩為魂、以書為骨”的美學(xué)原則，對(duì)中國(guó)畫的發(fā)展厥功至鉅，了“新古典主義”藝術(shù)的先河。他的文、史、哲著述中，所透露的人文關(guān)懷為國(guó)內(nèi)外學(xué)界所共稱，而其文章之雄奇優(yōu)美，多次被譽(yù)為海內(nèi)之。作為聯(lián)合國(guó)教科文組織多元化特別顧問，曾在聯(lián)合國(guó)教科文組織總部發(fā)表“回歸古典、回歸自然”“趨近自然”“根本善”的專題報(bào)告。1984年，日本岡山縣建立范曾美術(shù)館，為中國(guó)于世界享此殊榮者。1986年，范曾先生捐建南開大學(xué)東方藝術(shù)大樓。范曾先生宅心仁厚，慈愛博施，曾被命名為“中國(guó)慈善家之ー”。
范曾先生筆耕不輟，著作等身，著有《大丈夫之詞》《中國(guó)畫研究法》《經(jīng)史漫步》《范曾詩稿》《莊子顯靈記》《范曾簡(jiǎn)墨》《尊賢畫集—范曾與八大山人神會(huì)》《范曾詩文集》《范曾詩稿》《范曾散文三十三篇》《老莊心解》《論文學(xué)》《趨近自然》《范曾海外散文三十三篇》《大木蔥蘢》等約150部，中國(guó)國(guó)家圖書館收藏130部。
范曾先生有二十四字自評(píng)：癡于繪畫，能書；偶為辭章，頗抒己懷；好讀書史，略通古今之變。
書畫作品欣賞

李可染（1907年-1989年），江蘇徐州人。13歲師從鄉(xiāng)賢錢食芝學(xué)習(xí)傳統(tǒng)山水畫，16歲入上海私立美專師范科學(xué)習(xí)。1929年以的成績(jī)?nèi)牒贾菸骱?guó)立藝術(shù)院，破格錄取為研究生，師從林風(fēng)眠、法國(guó)名畫家克羅多兩位教授，研習(xí)西畫。1943年應(yīng)聘為重慶國(guó)立藝專講師，從事中國(guó)畫教學(xué)、創(chuàng)作。1946年應(yīng)徐悲鴻之聘，為國(guó)立北平藝專中國(guó)畫教授，同時(shí)師從齊白石、黃賓虹，潛心于民族傳統(tǒng)繪畫的研究與創(chuàng)作。
作為李可染先生的，《萬山紅遍》同一題材的作品存世7幅，且件件精良。而其背后也暗含著一段段鮮為人知的故事。
李可染《萬山紅遍》
1964年上拍2015年中國(guó)嘉德秋拍 75.5cm x 45.5cm
李可染的畫作能讓市場(chǎng)和學(xué)術(shù)雙重認(rèn)可，得力于他大量的長(zhǎng)途寫生，觀山覽水，積累了豐富的創(chuàng)作素材，使得李可染對(duì)崇山密林的表現(xiàn)，尤其對(duì)“逆光”的表現(xiàn)達(dá)到爐火純青的境界。其水墨塑造的“逆光”迷離朦朧、流光縈回，成為其山水畫主要的藝術(shù)特征?！遏斞腹枢l(xiāng)紹興》、《江城朝霧》等都是其早期的寫生佳作。
1954年，時(shí)年47歲的李可染與張仃、羅銘赴江南寫生三個(gè)月。李可染鐫“可貴者膽”、“所要者魂”兩方印章自勵(lì)，他自釋“膽”者是敢于突破傳統(tǒng)中的陳腐框框，“魂”者是創(chuàng)作具有時(shí)代精神的意境，這兩句印語也成為了李可染一生對(duì)待藝術(shù)和做人的座右銘。