普通的收藏家對書畫的購買有兩種認(rèn)識上的誤區(qū)。一是在藝術(shù)歷史上享有地位，被社會所認(rèn)可的名家。像張大千，齊白石，這些近現(xiàn)代名家的作品，一定都是值得收藏的。但問題是，這些畫的價格都很高，如果是買到，那虧大了。
若是私人珍藏，想要保養(yǎng)起來，可不是一件容易的事情，更不能它的性。其次，一般人都認(rèn)定，一個藝術(shù)家一旦達(dá)到了一定的社會地位，他的作品具有很高的價值。實(shí)際上，職位僅僅是組織，管理或者社交技巧的一個證明。一般，為瑣事忙碌，根本無暇顧及藝術(shù)創(chuàng)作。所以，不能用職稱來評價價值。另外，有些官在沒有了地位之后，也沒有了它的價值。因此，收藏者在收藏時，不僅要具備一定的文化知識，還要具備一定的實(shí)際應(yīng)用能力。平時要多接觸一些與藝術(shù)有關(guān)的事物，久而久之，能看到更多的世界。

古代書法的時代性表現(xiàn)在許多方面，對其鑒定有重要的意義，主要有：：
語言：文字是語言記錄的工具，書法又是文字書寫的美化，所以書法離不開生活、離不開語言。尤其是熟語、習(xí)慣語、詞匯等，都因時代不同而異，書法中出現(xiàn)這些時代性的語言，是鑒定創(chuàng)作時代的有力證據(jù)。
生活習(xí)慣。生活習(xí)慣的不同，必定會影響書法創(chuàng)作。比如唐以前我國人們席地而坐，有時只有小幾憑靠，作書時左手憑幾按紙，右手懸空書寫。宋以后才出現(xiàn)桌子、板凳，才能伏案書寫，二者的書寫效果就會截然不同。所以唐宋以前很少出現(xiàn)恭楷、小楷（碑刻除外）的作品，尤其是蠅頭小楷，元以后才多起來。
文具。書寫的工具對書法作品也很有影響。唐以前多用硬毫筆，如狼、兔等尾毛、王羲之用鼠須筆。而較軟的筆如羊毫是宋代才出現(xiàn)的，而更軟的雞毫，清代才有。由于筆的軟硬不同，其作品的效果就不大一樣。紙、絹等不同也是鑒定的重要依據(jù)。

書法作品鑒定技巧：
1、在欣賞幅書法的時候，先要對全局進(jìn)行詳細(xì)的觀察，對作者的，現(xiàn)手法和藝術(shù)風(fēng)格有一個直觀的印象。然后注意用筆，字，章法，墨的韻味等細(xì)節(jié)部是否章法和意境，讓人有一種很舒服的感覺?？赐昙?xì)節(jié)部分后，再看全局，作出比較。
2、把不動的畫面還原為運(yùn)動的過程，展開聯(lián)想。一幅書法作品是靜止不動的。欣賞時應(yīng)感覺作者的創(chuàng)作過程，根椐每一個字到整幅書法的筆畫，想象作者創(chuàng)作過程中用筆的節(jié)奏、順序，力度，感受作者是怎么寫出來的。
3、正確感受書法作品意境，像顏真卿，從字里可以感受字里行間的大將風(fēng)范。
4、了解作品創(chuàng)作背景，正確把握作品的情調(diào)，任何一件書法作品都是某種文化、歷史的積淀，都是特定歷史文化背景下的產(chǎn)物。
5、不論是作者的人格修養(yǎng)、創(chuàng)作心境，抑或是創(chuàng)作環(huán)境，都對作品情調(diào)有相當(dāng)?shù)挠绊憽?br /> 6、神采本指人面部的神氣和光采。書法中的神采是指點(diǎn)畫線條及其結(jié)構(gòu)組合中透出的精神、格調(diào)、氣質(zhì)、情趣和意味的統(tǒng)稱。
7、書法中神采的獲得，一方面依賴于創(chuàng)作技巧的精熟，這是前提和基礎(chǔ)；另一方面，只有創(chuàng)作心態(tài)恬淡自如，創(chuàng)作中心手雙暢，物我兩忘，才能寫出真情至性，融進(jìn)自己的知識修養(yǎng)和審美趣味。

書畫交易機(jī)構(gòu)。古代的書畫交易機(jī)構(gòu)除了的如唐代的“集賢院”，就是負(fù)責(zé)書畫購買、征集的機(jī)構(gòu)。民間的書畫交易大家中進(jìn)行，或者是茶肆、藥鋪、寺廟門口、畫市、瓦市等，但自宋代以來，情況有所變化。據(jù)孟元老《東京夢華錄》記載，北宋時，在汴梁相國寺殿后的資圣門前，就辟有買賣“書籍玩好圖畫”的店鋪。明代中后期，北京、蘇州、杭州等地，也都設(shè)有經(jīng)營書畫古玩古董的場所，如北京的“城隍廟”就是專營書畫古玩古董的市場。清代至民國，有諸如北京“琉璃廠”、上海“老城隍廟”等都是書畫交易的場所。解放后，私家的古玩店鋪逐漸合并，改為國家經(jīng)營管理的文物商店或書畫商店，正規(guī)的書畫交易一般文物商店中進(jìn)行。無論是古玩鋪還是文物商店的書畫交易，都是一對一的買賣關(guān)系，這種古代的書畫交易方式至今還存在。但作為交易形態(tài)的轉(zhuǎn)型，我們也看到了為書畫交易提供平臺的中介機(jī)構(gòu)的出現(xiàn)，其標(biāo)志是現(xiàn)代拍賣行的出現(xiàn)及成熟。

我們聚在一起的時候，總是討論小圈子里實(shí)驗(yàn)的創(chuàng)作，國內(nèi)外出現(xiàn)的學(xué)術(shù)問題，可能在這一點(diǎn)上很少參與公眾討論。對于好的藝術(shù)作品來說，它的藝術(shù)本體語言、發(fā)生的話語背景，與整個社會歷史文化之間的復(fù)雜關(guān)系，個體生命性和情感性的體驗(yàn)等，都具有新的挑戰(zhàn)和開放性，是人類智性的活力所在。至于資本的炒作，畫家的背景，達(dá)官顯貴的追捧等，其實(shí)都是很短暫和人為化的效應(yīng)，難以持久。當(dāng)然藝術(shù)品生產(chǎn)的平臺與生態(tài)關(guān)系，也是復(fù)雜而飛速變化的。

什么是真正的好畫？以什么標(biāo)準(zhǔn)來判定？是依靠貼在畫上的價格標(biāo)簽來估計(jì)，還是通過拍賣行里此起彼伏的競價聲來衡量，抑或是畫家的名氣和身份能夠代表一幅畫的價值？顯然，上述條件并不能完全與藝術(shù)價值畫號，也就是說，不能成為論斷“好畫”的標(biāo)準(zhǔn)。不過，吊詭的是，現(xiàn)實(shí)中，諸如此類的附加因素正在成為 “好畫”的標(biāo)準(zhǔn)，“價格”、“身份”正在演變?yōu)椤皟r值”。