徐渭的書法造詣很高，其跌宕縱橫的筆法有助于繪畫藝術(shù)的巧妙變化，如畫墨荷、葡萄，大刀闊斧，縱橫馳騁，沒(méi)有深厚的書法功力是難以做到的。徐渭曾做一幅《梅花蕉葉圖》，將梅花與芭蕉放在一起，并且在畫上題寫道：“芭蕉伴梅花，此是王維畫”，顯示出徐渭與王維在某些構(gòu)圖上的源流關(guān)系。當(dāng)然，王維畫雪里芭蕉，更一種禪機(jī)，即，使得雪的清寒與芭蕉的心空構(gòu)成畫面的宗教底蘊(yùn)，而徐渭在這樣的畫面組合中，更一種時(shí)空的主體解放性。



本公司具有國(guó)內(nèi)成熟的客戶服務(wù)人員，以及高素質(zhì)、年輕化的銷售經(jīng)營(yíng)團(tuán)隊(duì)等，以保障公司業(yè)務(wù)安全、快速、有序地開展。古玩與國(guó)內(nèi)外的收藏者建立良好的合作關(guān)系，良好的管理秩序，使得古玩集團(tuán)快速的發(fā)展。力求所有征集的藏品都經(jīng)由和特聘的鑒定顧問(wèn)反復(fù)鑒定確認(rèn)，不能取得一致而存有爭(zhēng)議的一律否決，在征集藏品的選定程序中實(shí)行“非爭(zhēng)議”標(biāo)準(zhǔn)。



濃厚的鄉(xiāng)土氣息，純樸的農(nóng)民意識(shí)和天真浪漫的童心，富有余味的詩(shī)意，是齊白石藝術(shù)的內(nèi)在生命，而那熱烈明快的色彩，墨與色的強(qiáng)烈對(duì)比，渾樸稚拙的造型和筆法，工與寫的極端合成，平正見(jiàn)奇的構(gòu)成，作為齊白石特的藝術(shù)語(yǔ)言和視覺(jué)形狀，相對(duì)而言則是齊白石藝術(shù)的外在生命?，F(xiàn)實(shí)的情感要求與之相適應(yīng)的形式，而這形式又強(qiáng)化了情感的表現(xiàn)，兩者相互需求、相互、相互依存，共同構(gòu)成了齊白石的藝術(shù)生命，即齊白石藝術(shù)的總體風(fēng)格。



裝裱也叫“裝磺、“裝池”、“裱背”，是我國(guó)特有的一種保護(hù)和美化書畫以及碑帖的技術(shù)，即以各種綾錦紙絹對(duì)古今紙絹質(zhì)地的書畫作品進(jìn)行裝裱美化或保護(hù)修復(fù)。 在宣紙和絹素上所作的書畫，因其墨色的膠質(zhì)作用，畫面多皺折不平，易破碎，不便觀賞、流傳和收藏。只有經(jīng)過(guò)托裱畫心，使之平貼，再依其色彩的濃淡、構(gòu)圖的繁簡(jiǎn)和畫幅的狹闊、長(zhǎng)短等情況，配以相應(yīng)的綾錦紙絹，裝裱成各種形式的畫幅，使筆墨、色彩更加豐富，以增添作品的藝術(shù)性。



趙孟頫在中國(guó)書法藝術(shù)史上有著不可忽視的重要作用和深遠(yuǎn)的影響力。他在書法上的貢獻(xiàn)，不僅在他的書法作品，還在于他的書論。他有不少關(guān)于書法的精到見(jiàn)解。他認(rèn)為：“學(xué)書有二，一曰筆法，二曰字形。筆法弗精，雖善猶惡；字形弗妙，雖熟猶生。學(xué)書能解此，始可以語(yǔ)書也。”“學(xué)書在玩味古人法帖，悉知其用筆之意，乃為有益?！痹谂R寫古人法帖上，他指出了頗有意義的事實(shí)：“前人得到古碑帖數(shù)行，專心學(xué)習(xí)，便能于世。何況《蘭亭集序》是王右軍（王羲之）滿意的書法。如果不停地學(xué)習(xí)，怎么會(huì)擔(dān)心書法勝不過(guò)別人。”這些都可以給我們重要的啟示。



陳少梅早期作品，尚能見(jiàn)到三十年代所畫的部分山水和仕女。山水還處在仿古階段，如仿郭熙《松溪泛棹圖》，完全掌握了郭的繪畫特點(diǎn)和筆墨技法，“郭熙山水，其山聳拔盤回，水源高遠(yuǎn)，多鬼面石、亂云皴、鷹爪樹，松葉攢針，雜葉夾筆”，及以弧形線條勾勒山石輪廓等等特點(diǎn)，在一段時(shí)間里一直影響著他的畫風(fēng)。有時(shí)，他又將郭熙的鷹爪樹、山石筆法與馬、夏的斧劈皴揉于一紙（如一九三三年的《雪景山水》）。有時(shí)以郭熙的筆致與青綠重彩相結(jié)合（如《江畔山居》），這都可以看出他的變通和融合過(guò)程?，F(xiàn)在所能見(jiàn)到的幾幅早期人物畫，多為仕女、高士，受仇英、唐寅影響較多，畫風(fēng)柔秀淡雅。他常將人物置于山水、園林之中，既增加了情趣，也發(fā)揮了他擅畫山石竹木的特長(zhǎng)。三十年代的陳少梅，主要是從“北宗”傳統(tǒng)藝術(shù)中汲取營(yíng)養(yǎng)的階段，還沒(méi)有形成自己的藝術(shù)藝術(shù)個(gè)性。