通常是人們用各種可塑材料（如石膏、樹脂、粘土等）或可雕、可刻的硬質材料（如木材、石頭、金屬、玉塊、瑪瑙、鋁、玻璃鋼、砂巖、銅等），創(chuàng)造出具有一定空間的可視、可觸的藝術形象，借以反映社會生活、表達藝術家的審美感受、審美情感、審美理想的藝術。雕、刻通過減少可雕性物質材料，塑則通過堆增可塑物質性材料來達到藝術創(chuàng)造的目的。圓雕、浮雕和透雕（鏤空雕）是其基本形式。在同一環(huán)境里用一組圓雕或浮雕共同表達一個主題內容的叫組雕。

利用錯覺：這種方法往往是用在多層次，復雜一些的構圖中，往往是高、中、低浮雕的表現(xiàn)方式同時并用。常見的是前景人物采用涂浮雕法，隨著物景的推移，越來越平，直至背景只需稍稍刻畫上去就可以了.在這里表現(xiàn)方式的界定標志是需要明確的。A、高浮雕即’可能來對象背后面的感受。B、中浮雕要壓縮至Z軸的二分之一。C、淺浮雕-般可能就要壓縮至十分之一了。利用厚度的差異，就是利用人視覺上的錯覺必要時可以把后面的物體推到前面來，甚至處于一個平面上。

浮雕雕刻的工藝性是浮雕創(chuàng)作的重要因素。繪畫與工藝的結合，這是當代美術運動發(fā)展的必然趨勢?，F(xiàn)代科學和工藝技術為浮雕創(chuàng)作提供了新的材料和技術手段，傳統(tǒng)的包括民間的工藝技術經(jīng)過研究和加工，運用于現(xiàn)代建筑裝飾和浮雕，也是大有可為的。七十年代初在日本舉辦的萬國博覽會，也是以“工藝技術與藝術的結合”為標志，這一世界性的現(xiàn)代設計運動，對于浮雕的發(fā)展很有影響。在浮雕的創(chuàng)作過程中，畫面結構與形象結構形成了主題精神的內在表現(xiàn)力，從系統(tǒng)與元素的雙向作用中影響著審美思想的發(fā)揮，這種構成關系越是清晰明確越能產生畫面的說服力和完整性。

在西方雕塑中，很早便出現(xiàn)以青銅或石膏翻模制作雕像的工藝。雕塑家以泥土為初材料，兼用以上兩種手法，或雕或塑，制作出泥塑，它們的制作方式都是不同，但是它們之間都存在著聯(lián)系，都有緊密的接觸。

裝飾性作用，對于現(xiàn)代的石雕壁畫來說更多的是裝飾性的作用，因為石雕壁畫制作精美，大多是石雕為主，將各種圖案以浮雕、鏤雕、線雕、切割等多種工藝通過能工巧匠之手展現(xiàn)在園林景觀牌樓上，增加了主體建筑的氣勢和精美，另外對于當?shù)氐木皡^(qū)也增色不少，起到很好的裝飾成效。

浮雕是一個空間內的藝術品，越來越多的公共空間開始運用浮雕來提升整體形象。比如地鐵站、火車站、禮堂、公共空間、美術館、展覽館、接待場所等。